過去一年,云劇場、連線、點擊率、直播、付費,是演出行業(yè)出現(xiàn)頻率最高的幾個熱詞。劇場上座率受限,迫使劇團和演員不得不尋求“轉(zhuǎn)型”,通過網(wǎng)絡(luò)謀求新的生存空間。今年,隨著疫情防控常態(tài)化,100%開放的劇場擁抱久違的觀眾潮。不斷出現(xiàn)的“售罄”讓制作人、劇場經(jīng)理、院團當(dāng)家人笑逐顏開。當(dāng)現(xiàn)場演出找回全部活力,劇團和演員們還需要繼續(xù)“深耕”互聯(lián)網(wǎng)嗎?又是什么讓互聯(lián)網(wǎng)企業(yè)愿意賣力投入這個“微利”行業(yè)?
有網(wǎng)感的院團爭奪年輕觀眾
好戲出圈,網(wǎng)感很重要。年輕人捧著手機不放,戲曲院團要在手機屏幕爭取一席之地
“上海滬劇院的新戲過幾天就要演出了,我正在排練。我在戲里還沒有出來,我不是徐祥,我是甫志高!睘榱送平4月9日在天蟾逸夫舞臺演出的青春版《江姐》,甫志高扮演者徐祥與江姐扮演者洪豆豆特意拍了一段視頻,放到抖音。與劇組商量后,徐祥設(shè)計了好幾版拍攝方案。“如果做排練的視頻,角色焦點分散,不符合網(wǎng)民口味……”討論再三,徐祥發(fā)動洪豆豆拍“斗嘴戲”,一人穿戲服,一人穿常服,從戲里“懟”到戲外,僅徐祥個人抖音號和視頻號,點擊就超過130萬次。
劇場放開上座率限制后,上海滬劇院幾場劇目演出票全部售罄。院長茅善玉認為,網(wǎng)絡(luò)營銷功不可沒,“戲曲演出不僅是作品、劇種之間的競爭,我們還要和影視劇、網(wǎng)絡(luò)游戲爭奪觀眾!鼻皫啄昝┥朴癯Uf,“演戲節(jié)奏感很重要!比ツ昶,她又加了一句,“好戲出圈,網(wǎng)感很重要。年輕人捧著手機不放,我們要在手機屏幕爭取一席之地。”
開年,上海滬劇院連續(xù)多次在汾陽路150號白公館展開折子戲直播,密度與時長直追當(dāng)紅主播。“我們自己拍的演出視頻還沒上傳,熱心觀眾已經(jīng)在抖音先發(fā)了!痹绱海虾麆≡悍陉柭150號敞開大門,迎接首批觀眾。工作人員沒想到,沉浸式演出效果遠超預(yù)期,現(xiàn)場觀眾拍視頻宣傳,直播間觀眾超過3000人。
作為總導(dǎo)演兼制片人,茅善玉一大早就忙了起來,“演員要走到人群中,與觀眾近距離互動。劇場空間有限,而我們的花園是無限的,從二樓平臺沿著樓梯一直走到花園各個角落,每一步都是表演!比ツ攴陉柭150號做過沉浸式表演,因為疫情取消現(xiàn)場觀眾,改為錄制視頻在網(wǎng)絡(luò)播放,“今年有條件請觀眾現(xiàn)場感受,我們還特地在二樓露臺安排樂隊現(xiàn)場伴奏!
汾陽路150號位于徐匯區(qū)衡山路—復(fù)興路歷史文化風(fēng)貌區(qū),其中1號樓已經(jīng)102歲,是著名匈牙利籍建筑師鄔達克在克利洋行時期的重要作品。滬劇在百年花園洋房里演唱,格外有感覺,對青年演員來說也是新嘗試,“演員在舞臺上,有很多道具以及走位定點幫助演出,F(xiàn)在到了花園草坪自由空間,通過假山、搖椅幫助入戲。”茅善玉說,“直播鏡頭縮短演員與觀眾距離,觀眾看演出的同時通過彈幕提建議、增加參與感,對演員成長也是一種督促!
“緊追互聯(lián)網(wǎng)潮流,必須時時有驚喜。如果把劇場演出一模一樣照搬到互聯(lián)網(wǎng)上,大概率會勸退網(wǎng)民!闭腔诰上、線下差異化思路,上海越劇院院長梁弘鈞把古戲樓版《紅樓夢》直播安排到豫園海上梨園演出。近180分鐘的經(jīng)典大戲濃縮到90分鐘,眾多角色由11位演員出演,再現(xiàn)一人多角的傳統(tǒng)表演樣式。
上海越劇院“美好生活”專場直播,邀來B站簽約主播、虛擬Up主“Siva_小蝦魚”,“戲臺”挪到陸家嘴中心地帶的吳昌碩紀念館。在摩天大樓簇擁下的中式庭院,前臺,演員們唱《梁!贰段鲙洝贰侗P夫索夫》;后臺,鏡頭帶觀眾探秘戲曲造型頭飾及服裝的種種門道。每個折子戲轉(zhuǎn)場間隙,阮儀三教授與吳昌碩紀念館執(zhí)行館長吳越聊古建筑保護,作家沈嘉祿與海派川菜第四代傳人周曉敏暢談上海美食,分享“越劇十姐妹”與梅龍鎮(zhèn)酒家的緣分。嘉賓浦毅清則帶著琳瑯滿目的云南特產(chǎn)“誘惑”觀眾,“我的前同事們是上海援滇干部,這是他們集思廣益的推薦!敝辈ピ5個時段在線進行福利派送,從彝佳火腿、天臺羊泉油腐乳、圣谷果脯到正安白茶、圣華芙蓉江五爪雞,引得直播間刷屏,“好聽!好吃!”
互聯(lián)網(wǎng)企業(yè)進軍劇場做內(nèi)容
中國演出行業(yè)是一個遠被低估的市場,人均貢獻偏低,潛力沒有完全被開發(fā)出來
“很多人想當(dāng)然地把互聯(lián)網(wǎng)公司做內(nèi)容等同于用大數(shù)據(jù)做內(nèi)容。我不認為大數(shù)據(jù)在創(chuàng)作階段能夠發(fā)揮重大作用。創(chuàng)作本身是基于靈感、情感和創(chuàng)作者的表達。電影、音樂、戲劇創(chuàng)作都是手工藝活!贝篼溈偛美罱菀幌挘萌珗鲋谱魅、導(dǎo)演、編劇先是大笑,繼而頻頻點頭。
90%以上劇場從業(yè)者吐槽,舞臺演出是個不太能賺錢的行業(yè)。作為全國領(lǐng)先的演出票務(wù)平臺大麥當(dāng)家人,李捷有自己的看法。大麥近日宣布進軍戲劇制作,旗下“當(dāng)然有戲”以合制及自制孵化的方式重點布局商業(yè)話劇、燃音樂劇、輕沉浸式三大品類21部作品。音樂劇《我在時間盡頭等你》改編自同名電影,街舞元素沉浸式體驗劇《消失的時間》靈感來自網(wǎng)絡(luò)綜藝節(jié)目《這!就是街舞》!爱(dāng)然有戲”與上海文廣演藝集團合制的音樂劇《偽裝者》等最早將在下半年與觀眾見面。
湖南衛(wèi)視兩季音樂真人秀《聲入人心》孵化出流量明星,盤活音樂劇市場。視頻網(wǎng)站愛奇藝最新綜藝《戲劇新生活》揭開舞臺制作幕后流程。相形之下,大麥更深入產(chǎn)業(yè)鏈上下游,李捷以音樂劇《搖滾浮士德》為例,“選題、定位、翻譯文本、音樂選擇、劇組搭建、首演時間都由大麥主導(dǎo)。”
音樂劇《搖滾浮士德》作為“當(dāng)然有戲”首部自制作品,將于5月24日在上海大劇院首演,6月開啟全國10城巡演。大麥還與上海大劇院聯(lián)合啟動“新音樂劇孵化計劃”,邀請擁有20年以上音樂劇寫作教學(xué)、劇本輔導(dǎo)經(jīng)驗的國際團隊,在9個月中,為中國創(chuàng)作者提供系統(tǒng)性寫作課程培訓(xùn)和1對1劇本輔導(dǎo),同時給予創(chuàng)作人全鏈路支持,幫助華語音樂劇創(chuàng)作者推出好作品。上海大劇院總經(jīng)理助理宋揚表示,“我們將借助上海大劇院線下演出運營能力,結(jié)合大麥線上整合營銷以及節(jié)目制作能力,幫助中國音樂劇市場健康有序發(fā)展。未來一到兩年內(nèi),上海大劇院旗下新增兩個年輕劇場,我們希望通過孵化平臺幫助新劇場積累優(yōu)秀的IP,助力上海打造亞洲演藝之都!崩铠櫰、李一桐主演的電影《我在時間盡頭等你》,去年獲得逾5億元票房,也將被大麥制作成音樂劇。李捷說,“全國有近1500萬觀眾看了電影《我在時間盡頭等你》。在這1500萬人中宣傳同名音樂劇,難度下降。同名制作的價值在于IP選擇共振,做成系列衍生品,成功率可能更高!
2019年中國演出市場票房突破200億元,票房年增長率為7.29%。經(jīng)過艱難的2020年,如今觀眾觀劇熱情高漲!爸袊莩鲂袠I(yè)是一個遠被低估的市場,人均貢獻偏低,潛力沒有完全被開發(fā)出來。不過,內(nèi)容產(chǎn)出需要花時間,我們選擇現(xiàn)實主義、青春、有趣的題材。”當(dāng)劇團感嘆賺錢不易時,財力雄厚的互聯(lián)網(wǎng)公司并不這樣看。談及互聯(lián)網(wǎng)公司涉足戲劇制作有何優(yōu)勢,李捷直言,“老劇目重演變成最安全的選擇,因為新劇目太冒險了,排練半年,花了很多錢開發(fā)、策劃、創(chuàng)意,用戶觸達有限。不是新劇目不好,是營銷太難了。大麥在這方面有著互聯(lián)網(wǎng)的先天優(yōu)勢,這是做‘當(dāng)然有戲’的底氣。”
“網(wǎng)紅”、演員都少不了鉆勁
現(xiàn)場演出帶來演員與觀眾共鳴,不少演員找到新的演繹方式,“云端”“落地”無縫銜接
制作計劃、IP選題、巡演營銷藍圖再美妙,在被形容為近乎手工藝的行業(yè),每一場演出始終要靠人完成——演員尤其是明星,對于票房影響力異乎尋常地重要。
上個月,一位外地來滬的舞臺明星直言,“云端相會不解渴,演戲要有對象,我得看到觀眾眼神!爆F(xiàn)場演出帶來演員與觀眾的心靈共鳴,永遠無法隔著屏幕感受。不過,經(jīng)過一年與網(wǎng)絡(luò)親密接觸,不少演員找到新的演繹方式,從“要我”變成“我要”,從“云端”到“落地”無縫銜接。
晚上8時半,上海京劇院老生演員李軍又開始了直播。在網(wǎng)絡(luò)世界,李軍有出乎意料的響亮名聲,一方面得益于他的專業(yè)水平,工楊派老生的他有一張當(dāng)代舞臺名家的標(biāo)準履歷:出身梨園世家,畢業(yè)于中國戲曲學(xué)院、首屆中國京劇優(yōu)秀青年演員研究生班;獎項過硬,《擊鼓罵曹》獲全國中青年京劇演員電視大獎賽最佳表演獎,《烏盆記》《鄭板橋》獲梅蘭芳金獎大賽金獎;多次亮相央視春晚。
網(wǎng)民重新“發(fā)掘”了李軍,他們把李軍演出忘詞片段整理成合集,上傳到B站。不到半年,40分鐘視頻就有兩千多條彈幕。李軍享受著“流量”明星才有的彈幕“糊臉”待遇,“名場面”“前方高能”“進度條感人”……網(wǎng)友叫他“準叔”,調(diào)侃他“沒唱準”!皠偪吹揭曨l,當(dāng)然有些別扭,后來想開了,觀眾喜歡我,才會關(guān)注我,會做合集。”
李軍給抖音直播間取名“沒準大叔”,不過他強調(diào)“準叔,特別有準”,這是看似漫不經(jīng)心、實則深思熟慮的“準”。李軍的直播反套路:同行循演出慣例,晚上7時半開直播;他延后1小時,選在晚上8時半,“等大家吃完飯,定心看”。李軍精心捯飭出鏡形象,搭配眼鏡、服裝。網(wǎng)友的打趣每每刷屏,“準叔又換眼鏡了”“求襯衫鏈接”“脖子上是蜜蠟嗎”“我看了您八天,每天不一樣,到底有多少眼鏡”。李軍目的明確,“造型鮮艷,大家會覺得我年輕!彼换瘖y,但會研究光線,“頂光找軟光,直播軟件有磨砂、白、紅等濾鏡,自己挑一款適合的!
與去年不同,隨著劇場恢復(fù)常態(tài),李軍直播頻率從每天改為隔天,小視頻也變成了在天蟾逸夫舞臺演出、在京劇院排練,標(biāo)題一如既往“有!保簻适迳咸炫_了、準叔五更天了。直播時,他依然唱京劇、拉胡琴、講戲曲小故事、與同行連線,給自己點開鼓掌軟件打氣,“每周有話題,還要經(jīng)得住提問,兼顧外行與內(nèi)行,是個思辨過程!
上海京劇院還有一位青年網(wǎng)紅魯肅,他是京劇院直播主持不二人選。這位微博粉絲30萬的麒派演員說,“我愛與年輕人打交道,愿意分享不一樣的東西”。面對網(wǎng)友調(diào)侃,魯肅總能從容不迫地“造梗”。網(wǎng)友刷彈幕,調(diào)侃他“好看”,魯肅笑著應(yīng)對:“離那么近,還能看出好看,顏值很能打了。”有人擔(dān)心魯肅發(fā)際線,他一撥頭發(fā),“我的發(fā)際線從5歲起就這樣了”。直播彩排,不僅有魯肅,還有其他青年演員。魯肅像極了伶牙俐齒的淘寶主播,招呼同事們,“大家不要光看,多把鏈接分享到群里,人多,可以聊聊天!背暌欢螒,場景轉(zhuǎn)換,手機畫面一度混亂,魯肅不慌不忙,“大家別急,鏡頭可以倒著看,正好可以治療頸椎病!币蝗壕﹦≡盒』锇樵阽R頭后笑,魯肅絕不會被傳染,“直播靠臨時發(fā)揮,相當(dāng)于脫口秀,不能背演講稿,要多多互動!
從互聯(lián)網(wǎng)世界回歸真實舞臺,始終不變的是認真與嚴謹。笑星毛猛達的抖音賬號粉絲已有51萬,回到熟悉的中國大戲院,為獨腳戲《石庫門的笑聲》推廣做直播。毛猛達與搭檔沈榮海、主持人張民權(quán)站在舞臺上,反復(fù)商討細節(jié):有內(nèi)容問題,“要和舞臺演出有所不同,控制普通話與上海話比例,又不能做得像短視頻”;有演員特定問題,“彈幕太快了,我們?nèi)齻都有點老花眼,看不清楚字,要怎么和觀眾互動?”
正式登場,一切都不是問題,他們時而嚴肅辨析獨腳戲與滑稽戲區(qū)別,時而互相打趣,回憶入行經(jīng)歷,滔滔不絕,完全看不出上場前討論了兩個多小時,連晚飯也沒吃幾口。